Спів у відчуттях. Навчальний посібник. 2-е изд., Испр.

Год выпуска 2014Тираж 1000 экз.Формат 12,8 ´ 20 смПереплет: мягкийСтраниц 64

Содержание

Мария Адриановна Дейша-Сионицкая .......... 3
О дыхании .......... 11
Гортань .......... 19
Резонаторы .......... 28
Работы резонатора .......... 32
О регистрах .......... 36
Трудность работы для певца .......... 41
Атака звука .......... 43
Дыхание при пении .......... 44
Феноменальные резонаторы .......... 46
Техника голоса .......... 47
О маске .......... 48
Советы учащимся .......... 49
Пояснения к упражнениям .......... 52
Упражнения .......... 56

Мария Адриановна Дейша-Сионицкая

Здравствуйте, уважаемый читатель! Вы держите в руках уникальный, уже ставший историческим документ. Это небольшое по объему издание, но от этого оно не менее ценно. Его автор — замечательная русская оперная певица Мария Адриановна Дейша-Сионицкая, 150-летие со дня рождения которой мы отмечали 25 октября 2009 года. Автор книги на фактическом материале рассказывает об азах певческого искусства, основываясь на собственных примерах, а также на примерах известных итальянских мастеров вокальной техники belcanto.

Мария Адриановна прожила долгую и, хочется верить, счастливую жизнь. К сожалению, — а, может быть, и к счастью, — нам ничего не известно о ее личной жизни, но зато мы можем проследить ее творческую биографию.

Особый интерес вызывает ее фамилия — Дейша-Сиониц кая. Дело в том, что Сионицкая — ее фамилия по рождению, а Дейша — фамилия мужа. С 1884 г. она взяла себе двойную фамилию, которая и стала впоследствии ее неповторимым, уникальным сценическим псевдонимом.
Как это часто бывает, точная дата рождения нам неизвестна. Либо это 22 октября (3 ноября) 1859 года, либо 1861 год. А вот место рождения известно точно — это Чернигов, где певица росла в бедной семье. Уже с раннего детства она тянулась к пению. Будучи маленькой девочкой, в 10 лет выступила в любительском концерте. Именно там слушатели впервые оценили красоту ее пока еще детского голоса.

Украинская земля всегда славилась своими голосами — там всегда пели много, задушевно и красиво. Талант Марии попал на благодатную почву. В 1878 году Мария едет в Киев и поступает в музыкальное училище, где обучается в классе И. Кравцова. А уже в следующем, 1879 году, приезжает в Петербург, где продолжает свое обучение в консерватории в классе Е. Ф. Цванцигер. После года обучения у этого педагога она переходит в класс К. Эверарди, где совершенствует свое вокальное мастерство в 1880–1881 гг.

Летом 1881 года случилось очень значимое для Марии событие. Она выступила в благотворительном концерте в г. Курске. Сионицкая настолько понравилась местным меценатам, что те собрали для ее поездки в Вену 4 тыс. рублей. В Вене Мария оттачивала свою вокальную технику у меццо-сопрано Матильды Маркези, немецкой певицы и блестящего педагога вокала, воспитавшую целую плеяду выдающихся певиц. Ее талант высоко ценил Дж. Россини.

В 1882 году М. Сионицкая со своим педагогом переезжает в Париж, где у Маркези была собственная школа. Э. Колонн, главный дирижер Гранд-опера, услышав Марию, предложил ей дебют на сцене этого прославленного театра. Но она возвращается в Россию и в 1883 году дебютирует на сцене Мариинского театра («Императорская русская сцена») в Петербурге в партии Аиды в одноименной опере Дж. Верди.

Летом 1883 года она едет в Италию совершенствовать вое вокальное мастерство.
Сцене Мариинского театра Мария Адриановна преданно служила до 1891 года. Последующие годы певица отдала Большому театру («Императорская московская сцена»), где дебютировала в партии Татьяны из «Евгения Онегина» П. И. Чайковского.

Летом 1892 года певица вновь едет в Италию совершенствовать свое вокальное мастерство. В 1903 году она получила почетное звание заслуженной артистки императорских театров. В Большом театре певица прослужила до 1908 года. В своем прощальном с этим театром бенефисе Дейша-Сионицкая выступила в партии Наташи из оперы «Русалка» А. С. Даргомыжского.

Многие известные композиторы еще при жизни певицы высоко ценили ее талант. Например, она была первой исполнительницей партии Земфиры в опере С. В. Рахманинова «Алеко» на сцене Петербурга в 1897 году. Композитор писал: «Лучше Земфиры — Сионицкой и Шаляпина — Алеко я никого не найду». Н. А. Римский-Корсаков высоко оценил ее исполнение партии Купавы в опере «Снегурочка». П. И. Чайковский считал Дейшу-Сионицкой лучшей исполнительницей в своих операх партий Марии («Мазепа»), Татьяны («Евгений Онегин»), Кумы Настасьи («Чародейка»), Лизы («Пиковая дама»); Дейша-Сионицкая была первой исполнительницей партии Лизы в Большом театре в 1891 году. А. Бойто высоко оценил исполнение ею арий из его оперы «Мефистофель», она была первой исполнительницей партии Елены из этой оперы в Мариинском театре в 1886 году.
Также Мария Адриановна является первой исполнительницей и многих других оперных партий, среди которых такие как Ярославна («Князь Игорь» А. П. Бородина, 1898 г.), Оксана («Ночь перед Рождеством» Н. А. Римского-Корсакова, 1898 г.), Брунгильда («Валькирия» Р. Вагнера, 1902 г.) и многие, многие другие. В ее репертуар входило более сорока различных партий. Среди ее партнеров по сцене были такие выдающиеся певцы, как Ф. И. Шаляпин, М. Баттистини, А. П. Боначич, И. В. Ершов, Г. С. Пирогов, Л. В. Собинов и другие. Певица выступала с прославленными дирижерами. Мария Адриановна обладала красивым тембром, а самое главное, — у нее был гибкий, сильный и ровный во всех регистрах голос (драматическое сопрано), и вместе с тем — легкая колоратура. Задушевность и глубокое проникновение в роль не могли оставить никого равнодушным к сценическим образам ее героинь.

Кроме того, что Мария Адриановна была выдающейся оперной примой, она была еще и замечательной камерной певицей, что так редко сочетается в артисте. С 1899 года она была активной участницей Кружка любителей русской музыки, с большим успехом выступала с концертами в России, Франции и Бельгии.

У певицы был довольно обширный камерный репертуар. Но особо стоит отметить ее как первую исполнительницу романсов С. Танеева («Когда, кружась, осенние листья», 1905 г.; «Мечты в одиночестве вянут», «В дымке-невидимке», 1908 г.), Н. Метнера («Зимний вечер», op. 13, № 1, «Эпитафия», op. 13, № 2, 31 марта 1908 г.). Кроме того, С. В. Рахманинов посвятил ей свой романс «Молитва» (1893 г.), В. Багадуров — «Заклинание» (op. 1, № 2, 1907 г.), Дм. Зернов — «У вод Вавилонских» (op. 1, № 3, 1915 г.). Кстати, в 1999 году впервые в Петербурге в Рахманиновском обществе в одной из программ Рахманиновских собраний прозвучал романс «Молитва» С. В. Рахманинова.

Но М. А. Дейша-Сионицкая не только вела исполнительскую деятельность и была известна исключительно как певица. С 1907 по 1913 годы она преподавала в московской Народной консерватории и, более того, принимала активное участие в ее создании. Также она была профессором Московской консерватории с 1921 по 1932 год. Кроме того, преподавала в студии Большого театра. Ее ученики — Е. И. Антонова, Иван Жадан, Л. Ставровская и многие другие.
Мария Адриановна Дейша-Сионицкая ушла из жизни 25 августа 1932 года. Произошло это в Крыму, в Коктебеле близ Феодосии, где она любила отдыхать. Оперной дивы нет больше с нами, но осталось бессмертное творение ее таланта — сочинение о технических правилах и советах ученикам и артистам «Пение в ощущениях». Первое издание этой книги увидело свет в 1926 году.
Для простого обывателя оно может показаться скучным, но только не для тех, кто уже однажды загорелся идеей овладеть этой наукой. Для них это бесценное наследие.

Каждый артист имеет право на справедливый портрет. Как бы хотелось перенестись в прошлое и самому лицезреть эту звезду, внимая ее прекрасному голосу! Видеть ее на великих сценах мира с не менее великими партнерами по сцене… Так и хочется сказать: «Остановись, мгновение!» и завести беседу о тайнах профессии, управления человеческим голосом. Но, к сожалению, это возможно только в прекрасном сне. Поэтому эта книга — дар из прошлого, так как написала ее сама известная певица и, более того, профессор. Это чудо, читая которое, мы переносимся в то время, когда учителями вокала были носители бельканто, что само по себе бесценно.

Так и хочется поскорее открыть первые страницы и по-своему открыть эту тайну. Конечно, очень много значат показы того, кто преподает вокал, но в своей книге М. А. Дейша-Сионицкая подробно говорит о многих нюансах обучения вокалу, чем исчерпывает множество вопросов, которые могут возникнуть по ходу чтения.

М. А. Дейша-Сионицкая — многоопытный знаток вокального исполнительства, но это не помешало ей доступно и просто изложить свои мысли. В изложении ее техники — простота понимания, красота и совершенство. Она говорит о важности долголетия голоса, о дыхании и, конечно же, об ощущениях в пении. В нотных примерах изложены прекрасные упражнения. Но очень важно не просто иметь в своей библиотеке подобную литературу. Важно то, как изложенными в книге советами можно принести себе максимум пользы. Нужно обязательно иметь хорошего педагога-наставника, который сумеет мудро направить вас по пути прекрасного пения. Пусть одним из таких «наставников» послужит этот труд.

Так что же такое «Пение в ощущениях»? На первый взгляд, что-то абстрактное… но это далеко не так. В своей книге Дейша-Сионицкая дает точные определения, а значит материал становится понятным. А когда нам что-то понятно, то, следовательно, интересно.

Например, Дейша-Сионицкая, говоря о гортани, сравнивает ее с тонко сконструированной машиной, которой, главное, не мешать в ее работе. Говоря о резонаторах, автор подчеркивает, что сила звука идет не за счет давления на связки или мышцы гортани, а за счет резонаторов. Очень важное замечание Дейши-Сионицкой: головные резонаторы — это производительная часть звука, а нижнее диафрагматическое дыхание — это опора звука.

Говоря об особенностях русской речи, которая, в отличие от итальянской, более глубокая, Дейша-Сионицкая предлагает петь упражнения с высунутым языком. При таком пении препятствуется закрытие языком гортани, она максимально открыта. Но при этом певица уточняет, что все упражнения нужно выполнять без малейшего напряжения в горле, звук должен быть свободный и не прижатый.

Очень важная глава — «Трудность работы для певца», в которой Мария Адриановна говорит о том, что если певец при пении ощущает слабый звук, не требующих особых затрат, то певец на правильном пути. Голос при таком пении будет заполнять зал и со временем еще больше разовьется. Автор говорит и о правильной атаке голоса. Именно при ней достигается ровность голоса на всем диапазоне.

Важна, подчеркивает профессор, терпеливая и кропотливая работа. Важно даже после первых успехов обучения продолжать трудиться, а не начинать гнаться за большими партиями и прославленными сценами. «Голос есть капитал, и певец должен пользоваться только процентами его», — пишет М. А. Дейша-Сионицкая.

Книга очень верно названа. Нужно лишь правильно и четко следовать своим ощущениям, не более того. Например, Мария Адриановна говорит об ощущениях «колокола внутри». Это не значит, что мы должны копировать звук колокола, его объем. Никак нет! Необходимо всего лишь мысленно представить его звук, объем — это и будет правильными ощущениями. И тогда этот «колокол» у каждого исполнителя получится разный — со своим звуком и объемом.

Для меня большая честь писать вступительную статью к этому пособию, которое уже давно ждало своего переиздания. Желаю всем начинающим певцам удачи на этом трудном, но прекрасном пути! И пусть это издание приоткроет завесу тайны вокального искусства. Главное — правильно интерпретировать слова крупного мастера и довериться своим ощущениям.

Тот, кто не боится трудностей и кропотливой учебы, по достоинству оценит это творение, я уверена в этом. В этой небольшой книге заключена вся любовь певицы и автора к своим зрителям, слушателям, поклонникам, почитателям ее таланта. М. А. Дейша-Сионицкая знала «вокальные хитрости» и была признанной певицей. Но она не унесла свой дар с собой, она щедро поделилась им со всеми нами, а также с теми, кто придет на смену нам. Спасибо Вам, Мария Адриановна, за Ваше творчество и за Вашу щедрость!

Ирина Иванова (Огородникова),
солистка Театра оперы и балета им. Н. А. Римского-Корсакова,
Лауреат (Гран-при) международного конкурса-фестиваля оперных певцов в Германии (2007 г.)