Макаркина Н. В. (сост.), Расковалова М. А. концертмейстер класичного танцю. Великі Adagio. Ноти. 1-е изд., Нове

Год выпуска 2020
Тираж 80 экз.
Формат 20,5´ 29 см
Переплет: мягкий
Страниц 60

Содержание

Ave Maria. Муз. Ф. Шуберта. Обр. Р. Шульца ………. 7

Ноктюрн e-moll. Муз. Ф. Шопена ………. 9

У моего окна. Муз. С. В. Рахманинова. Обр. М. А. Расковаловой ………. 13

Снова вместе. Па-де-де из балета «Жизель». Муз. А. Адана ………. 14

Песня без слов. Муз. Ф. Мендельсона. Обр. М. А. Расковаловой ………. 17

Концерт для ф-п с оркестром № 2, часть III. Муз. С. В. Рахманинова. Обр. М. А. Расковаловой ………. 18

Ноктюрн № 3 «Грезы любви». Муз. Ф. Листа ……… 21

Раздумье. Муз. П. И. Чайковского ………. 27

Casta Diva из оперы «Норма». Муз. В. Беллини. Обр. М. А. Расковаловой ………. 33

Концерт для ф-п с оркестром № 2, часть III. Муз. С. В. Рахманинова. Обр. М. А. Расковаловой ………. 38

Большое Adagio из балета «Раймонда». Муз. А. К. Глазунова ………. 40

Па-де-де из балета «Спящая красавица». Муз. П. И. Чайковского ………. 45

Большое Adagio из балета «День и ночь». Муз. Л. Минкуса ………. 52

Па-де-де из балета «Тщетная предосторожность». Муз. П. Гертеля ………. 54

На создание этого сборника меня и моего концертмейстера сподвигло осознание важности музыкального сопровождения уроков классического танца и крайняя малочисленность методических разработок, помогающих начинающим концертмейстерам овладеть этим исключительно многогранным, сложным видом музыкального творчества.

Балет синтезирует в себе сразу несколько видов искусства: музыку, танец, пантомиму, драму. Сюжет, переживания, эмоции, мысли — все это артист балета должен передать через пластику тела, неразрывно связанную с музыкой. Только в единстве и полном слиянии движения с музыкой рождается волшебство балетных спектаклей. Поэтому так важно, чтобы эта работа начиналась с первых классов школы и находилась под пристальным вниманием педагога и концертмейстера.

В своей книге «Классический танец» Н.И. Тарасов отмечает: «Очень важно, чтобы в основе всего курса обучения, каждого урока, каждого отдельного учебного задания, даже самого элементарного, лежало осмысленное, живое восприятие музыки. Это есть непреложный закон театральной хореографии, без которого она не может существовать».
«Способность внимательно и верно воспринимать музыку, увлекаться ее содержанием, необходимо воспитывать с первого года обучения, как только ученики твердо встанут на ноги, хорошо усвоят исполнительские приемы своих экзерсисов, как у станка, так и на середине зала. Работу эту надо проводить постепенно, но не вообще, а в самой теснейшей связи с осовением техники танца».
Бесспорно, что от опыта и мастерства концертмейстера во многом зависит успех работы в балетном классе. Опытный, творческий концертмейстер — большая редкость и удача для педагога и детей. Эта та самая «дирижерская палочка», которая ведет за собой класс, может его подбодрить, увлечь, вдохновить. На уроке аккомпаниатор создает ту или иную образно-эмоциональную атмосферу исключительно путем звукового воздействия, владея единственным языком — музыкальными звуками. От совместной напряженной работы педагога и концертмейстера зависит развитие у будущих танцовщиков таких качеств, как ритмичность, понимание неотделимости танца от музыки, что в итоге именуется «музыкальностью» исполнения.
Урок классического танца представляет собой полотно, сотканное из 40-50 музыкальных построений простой, двух-трехчастной безрепризной и репризной формы. Это хороеграфические комбинации разные по характеру, технологии исполнения и видам.
Профессионализм концертмейстера заключается в умении подобрать, обработать и скомпоновать авторский музыкальный материал таким образом, чтобы получилась единая по стилю сюитно-дивертисментная музыкальная композиция, кульминацией которой является «Большое Adagio». Это квинтэссенция всех аспектов, над которыми трудятся педагоги и учащиеся в течении года.

Обычно исполнение «Большого Adagio» учащимися дает целостное представление об уровне их «дансантности» и мастерства, так как оно включает в себя владение не только позами, что является основной целью «Маленького Adagio», но и включает в себя различные связующие движения, вращения, прыжки. «Большое Adagio» обычно имеет многослойную фактуру, разные темпы и обязательно драматургическое развитие музыкальной мысли, а следовательно и хореографической. В нем нужно использовать навыки передачи учащимися эмоции, заданной музыкой, ее развития, трансформации. Поэтому для «Большого Adagio» необходимо тщательно подбирать музыкальные произведения.

И вот тут довольно часто возникают профессиональные проблемы при редакторской работе по приданию фрагментам произведений необходимой на момент исполнения формы. Г.Безуглая в своей книге «Концертмейстер балета» детально описывает этот процесс: «При решении подобных задач неизбежны не только небольшие правки, вносимые в авторский текст, но и в определенных случаях (как правило, при работе с Adagio) полное переосмысление оригиналной формы произведения. Конечно, такая редакторская работа возможна лишь в случае крайне бережного вторжения в авторскую ткань, сохранения замысла и основного характера звучания фрагмента, творческого, но не ремесленного к нему отношения».

Среди огромного количества музыкальных произведений, специалисты-концертмейстеры единодушны в том, что классическая музыка наиболее приближена к выразительным возможностям танцевального языка. Произведения классической музыки отличаются совершенством и богатством выражения разнообразных настроений, динамичностью и стройностью формы. Подбор музыкальных произведений или фрагментов для Большого Adagio должен проходить в строгом соответствии с возрастом и уровнем художественно-технического развития учащихся.

Я прекрасно понимаю — воспитать концертмейстера балета высокого уровня — это длительный процесс. Он требует от музыканта не только прекрасного владения инструментом, умения импровизировать, знания гармонии и теории, времени для постижения премудростей движения и лексики, но и наличия вкуса, культуры, пытливого ума и склонности именно к данному виду музыкального творчества. Мне посчастливилось встретиться с Расковаловой Марией Александровной, которая вот уже в течении 13 лет оформляет, сопровождает и вдохновляет меня и наших учениц своим прекрасным творчеством. Многие работы — это ее авторские переложения и обработки. Мы надеемся, что наш труд будет полезен всем начинающим концертмейстерам в их становлении.
В данном сборнике представлены варианты музыкального сопровождения «Большого Adagio» для разных классов. Они уже адаптированы для исполнения на фортепиано.

Н. В. Макаркина