Лебедєв А. Е. Теорія музично-виконавського мистецтва Навчально-методичний посібник. 1-е изд., Нове

Содержание

РАЗДЕЛ 1. ОБЩИЕ ВОПРОСЫ МУЗЫКАЛЬНО-ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО ИСКУССТВА ………. 7

Тема 1.1. Музыка как вид искусства ………. 7

Тема 1.2. Предмет и материал музыки. Понятие художественного образа ………. 9

1.2.1. Реальные объекты в музыке ………. 10

1.2.2. Эмоции в музыке ………. 13

1.2.3. Мысль в музыке ………. 14

1.2.4. Логика в музыке ………. 16

Тема 1.3. Художественный образ в различных видах музыки ………. 23

1.3.1. Вокальная музыка ………. 23

1.3.2. Инструментальная музыка ………. 24

1.3.3. Фольклор ………. 27

Тема 1.4. Музыкальная культура. Структура музыкальной культуры ………. 29

1.4.1. Композиторское творчество ………. 31

1.4.2. Исполнительство ………. 35

1.4.3. Распространение ………. 36

1.4.4. Восприятие ………. 36

1.4.5. Управление ………. 36

1.4.6. Музыкознание ………. 37

Тема 1.5. Музыкальное восприятие. Структура музыкального восприятия ………. 37

1.5.1. Формы музыкального восприятия ………. 38

1.5.2. Этапы музыкального восприятия ………. 40

1.5.3. Музыкальные потребности общества и функции музыки ………. 46

1.5.4. Формирование музыкальных интересов ………. 57

Тема 1.6. Музыкальная публика. Типы музыкальной публики ………. 62

Тема 1.7. Концерт как публичная форма исполнения музыки ………. 64

1.7.1. Свойства концерта ………. 67

1.7.2. Функции концерта ………. 68

1.7.3. Возникновение и развитие концерта ………. 71

Аудио- и видеоприложения ………. 99

Вопросы для самопроверки ………. 99

Библиографический список ………. 100

РАЗДЕЛ 2. ТЕОРИЯ ИСПОЛНИТЕЛЬСКОЙ ИНТЕРПРЕТАЦИИ ………. 102

Тема 2.1. Игра в структуре человеческой деятельности ………. 102

2.1.1. Игра и искусство ………. 105

2.1.2. Игра и музыка ………. 109

2.1.3. Игра на уровне музыкального текста ………. 111

2.1.4. Понятие концертности. Принципы концертности ………. 114

Тема 2.2. Структура исполнительской интерпретации ………. 120

Тема 2.3. Логика исполнительской интерпретации ………. 124

Тема 2.4. Исполнительская интерпретация как динамическая система ………. 132

2.4.1. Стабильные элементы интерпретации ………. 133

2.4.2. Мобильные элементы интерпретации ………. 135

2.4.3. Стабильные и мобильные элементы интерпретации: психологический аспект ………. 141

Тема 2.5. Функции исполнительской интерпретации ………. 144

Тема 2.6. Установочная регуляция в процессе интерпретации ………. 150

Аудио- и видеоприложения ………. 164

Вопросы для самопроверки ………. 164

Библиографический список ………. 165

РАЗДЕЛ 3. ИСКУССТВО ДИРИЖЕРА ………. 168

Тема 3.1. Из истории оркестрового дирижирования ………. 168

3.1.1. Зарождение дирижерского искусства ………. 168

3.1.2. Дирижирование в Западной Европе в XVII–XIX веках ………. 175

3.1.3. Дирижерское искусство в ………. 181

Тема 3.2. Специфика дирижерской деятельности ………. 188

Тема 3.3. Коммуникативный аспект деятельности дирижера ………. 194

Тема 3.4. Структура дирижерского воздействия. Типы дирижерских жестов ………. 202

Тема 3.5. Дирижерский жест как элемент театрализации ………. 211

Тема 3.6. Качество звучания оркестровых групп ………. 217

Тема 3.7. Работа дирижера с партитурой ………. 224

Аудио- и видеоматериалы ………. 232

Вопросы для самопроверки ………. 232

Библиографический список ………. 232

РАЗДЕЛ 4. ИСКУССТВО КОНЦЕРМЕЙСТЕРА ………. 235

Тема 4.1. Истоки концертмейстерского искусства ………. 235

Тема 4.2. Специфика концертмейстерской деятельности ………. 245

Тема 4.3. Качества музыканта-концертмейстера ………. 249

Вопросы для самопроверки ………. 262

Библиографический список ………. 262

РАЗДЕЛ 5. АРТИСТИЗМ МУЗЫКАНТА-ИСПОЛНИТЕЛЯ ………. 264

Тема 5.1. Артистизм как явление творческой деятельности ………. 266

5.1.1. Сценическое перевоплощение ………. 268

5.1.2. Сценические движения ………. 279

5.1.3. Сценическое внимание ………. 283

Тема 5.2. Артистизм и психика. Типы артистизма ………. 294

5.2.1. Эмоциональность и психическая активность ………. 294

5.2.2. Экстравертный и интравертный типы артистизма ………. 296

5.2.3. Внутренние проявления артистизма ………. 303

5.2.4. Внешние проявления артистизма ………. 306

Вопросы для самопроверки ………. 314

Библиографический список ………. 314

Предисловие

Необходимость  разработки  и  введения  в  учебный  план художественных  вузов  дисциплины  «Теория  музыкально-исполнительского  искусства»  продиктована  современной образовательной  практикой,  в  которой  все  более  актуальными становятся научный  компонент,  опора  на  данные  научных исследований.  Научные  исследования  определяют  особенности современной  музыкальной  культуры,  структуру  потребностей публики,  вопросы  коммуникации  исполнителя  и  слушателя, универсальные механизмы функционирования исполнительской интерпретации,  позволяют  глубже  проникнуть  в  суть происходящих  в  современном  искусстве  процессов,  по-новому взглянуть  на  соотношение  потенциальной  и  актуальной музыкальных культур,  представить  целостную  картину исполнительской  интерпретации  как  процесса  толкования исполнителем авторского текста.

Особенность  современного образовательного  процесса  на исполнительских факультетах художественных вузов состоит в том,  что  зачастую  практическая  деятельность  студента  в значительной  степени  оторвана  от  его  теоретической подготовки,  особенно  в  части  психологии  исполнительской деятельности,  ее  связи  с  мышлением,  а  также  вопросов методики.  Сложившийся  в  вузах  искусств  приоритет исполнительской, творческой работы отодвигает на второй план развитие  общего  мышления  студентов,  их  умения рефлексировать над собственной профессией. Студентам порой не  хватает  элементарной  эрудированности,  без  которой  не может быть настоящего художника.

В  данном  пособии  предпринята  попытка  обобщить результаты  современных  научных  исследований,  посвященных исполнительскому искусству, представить новый взгляд на роль исполнителя  в  музыкальном  творчестве,  эволюцию традиционных  концертных  форм,  а  также  с  научных  позиций изучить  вопросы  психологии  исполнительской  деятельности, затронув при этом наиболее важные для музыкантов-практиков вопросы  подготовки  к  концертному  выступлению, установочной  регуляции  и  самонастройки.  Работа  обобщает опыт автора, читающего данный курс на протяжении последних лет,  и  призвана  обратить  внимание  студентов  на труды известных  философов,  психологов,  музыкантов-исполнителей, педагогов по проблемам исполнительской деятельности.

Работа  состоит  из  пяти  разделов,  соответствующих основным  тематическим  модулям.  В  Первом  разделе раскрываются  общие  вопросы  исполнительского  искусства, такие как специфика музыкального образа, роль исполнителя в музыкальном  искусстве,  музыкальная  культура  и  ее  основные характеристики,  возникновение  концертного  исполнительства. Особое  внимание  здесь  уделено  вопросам  коммуникации исполнителя  и  аудитории.  С  опорой  на  современные  научные исследования  рассматриваются  основные  принципы взаимодействия исполнителя и публики, типология слушателей, музыкальные  потребности  общества  и  функции  музыки. Вопросы  музыкальной  социологии  разработаны  на  основе данных  Т. Адорно,  Ю.Капустина,  А.Маслоу,  А.Сохора  и других.

Содержательным  ядром  работы  является  теория исполнительской  интерпретации.  Ей посвящен  Второй  раздел пособия,  а  также  одна  из  монографий  автора,  а  наиболее существенные  положения  теории  составили  основу лекционного курса «Теория исполнительского искусства».

Проблемы  исполнительской  интерпретации  не  раз оказывались  предметом  исследований.  Известные  музыканты-исполнители, педагоги, методисты в своих работах рассматривали различные  стороны  исполнительской  интерпретации,  пытались объяснить  сущность  феномена.  Наиболее  ценными  являются исследования  А. Алексеева,  Л. Баренбойма,  А. Вицинского, Й. Гофмана,  Г. Когана,  К. Мартинсена,  Я. Мильштейна, Г. Нейгауза,  А. Щапова  и  других.  В подавляющем  большинстве работ интерпретация выступает как процесс толкования авторского текста, основанный на тех или иных эстетических представлениях, слуховых ощущениях, индивидуальной манере исполнителя. Такая трактовка  раскрывает  первый,  поверхностный  слой  явления,  на котором  деятельность  исполнителя  определяют  сознательные механизмы  управления.  На  этом  уровне  происходит  процесс осмысления концепции произведения, формирование собственного исполнительского  видения,  выкристаллизовываются технологические решения.

Вместе  с  тем  современные научные  исследования,  в которых изучение  исполнительской интерпретации происходит как  бы  на  стыке  научных  дисциплин,  позволяют  взглянуть  на данное  явление  с  другой  стороны,  выявить  универсальные основы функционирования исполнительской интерпретации, ее свойства как динамичной системы, сочетающей различные типы мышления и поведения. Среди таких исследований необходимо выделить работы Г. Бескровной, Л. Казанцевой, Г. Цыпина.

В  данной  работе  предпринята  попытка  проанализировать процесс исполнительской  интерпретации  с  точки  зрения человеческого  мышления  и  деятельности.  Для  этого  нами  были использованы  труды  Э. Берна,  Ю. Лотмана,  Е. Назайкинского, Й. Хейзинги,  М. Эпштейна  и  др.  Исполнительская  интерпретация рассматривается  как  процесс  соединения  различных  линий поведения,  характер  которых  может  меняться  в  зависимости  от творческой  мотивации,  психологического  и  эмоционального настроя.  Интерпретация  трактуется  нами  как  способность исполнителя  преломлять  авторский  текст  сквозь  призму  игры, свободного  балансирования  в  системе  собственных  творческих координат,  рационального  мышления  и  интуитивных представлений.

Во  Втором  разделе  рассматриваются  такие  вопросы,  как игра в структуре человеческой деятельности, игра и искусство, принципы  концертности,  игра  и  исполнительская интерпретация.  Сущность  исполнительской  интерпретации  как динамической  системы  раскрывается  в  разделах,  посвященных анализу  стабильных  и  мобильных  элементов  исполнительской интерпретации,  взаимодействию  преднамеренного  и непреднамеренного  в  структуре  исполнительской интерпретации, функции исполнительской интерпретации.

Отдельным  и  весьма  важным  аспектом  работы  является установочная  регуляция в  процессе  подготовки  исполнителя  к концертному  выступлению.  С опорой  на  данные  исследований Д.Узнадзе,  Ш. Надирашвили  дается  характеристика  процессам объективации,  актуализации  в  деятельности  музыканта, выявляются  механизмы  регулирования  стабильных  и мобильных элементов интерпретации.

В  Третьем  разделе,  посвященном  дирижерской деятельности, затрагиваются  вопросы  истории  оркестрового дирижирования,  видов дирижерского  воздействия  на  оркестр, специфики  дирижерской  техники.  Выделены  этапы  развития дирижерской  профессии  как  самостоятельного  вида исполнительского  искусства,  раскрываются  общие  принципы работы  с  оркестром  и  партитурой.  С опорой  на  данные Г.Ержемского,  И. Мусина,  К. Ольхова,  Б. Смирнова, О.Тремзиной  определятся  природа  дирижерского  воздействия, дается  характеристика  мануальной  модели  музыки,  а  также акцентируется  внимание  на  наиболее  важных  моментах оркестрового звучания.

В  Четвертом  разделе  («Искусство концертмейстера») анализируются  истоки  концертмейстерского  искусства  и специфика  концертмейстерской  деятельности.  Отдельно выделены  профессиональные  качества  музыканта-концертмейстера,  а  также  основные  задачи  пианиста-концертмейстера.  Здесь  использованы  сведения,  изложенные  в работах  О. Коробовой,  Е. Островской,  Д. Мура,  Г. Нейгауза, Н. Растопчиной, Е. Шендеровича и других.

В  Пятом  разделе  («Артистизм  музыканта-исполнителя») анализируется артистизм как явление творческой деятельности. Изучаются  значение  перевоплощения,  внешние  и  внутренние проявления  артистизма,  взаимодействие  исполнителя  и публики.  На  базе  научных  данных  выявлены  различные  типы артистизма,  обоснованы  роль  артистической  пластики, взаимосвязь  артистизма  с  особенностями  психики  и эмоциональной сферы человека, значение духовного  тезауруса личности.  В  контексте  данной  проблематики  были использованы данные исследований О. Булатовой, А. Демченко, Ю.Капустина, В. Комарова, Н. Ражникова, К. Станиславского и др.

Все  разделы снабжены  списками  аудио-  и видеоприложений,  вопросами  для  проверки,  списками рекомендуемой литературы.