Поль Таффанеля .17 великих щоденних вправ для флейти. Ноти. 2-е изд., Стер.

Содержание

Предисловие ………. 3

Упражнение 1 ………. 6

Упражнение 2 ………. 9

Упражнение 3. Гаммы ………. 12

Упражнение 4 ………. 17

Упражнение 5. Хроматические гаммы ………. 27

Упражнение 6. Интервалы ………. 30

Упражнение 7 ………. 31

Упражнение 8 ………. 33

Упражнение 9. Арпеджио ………. 35

Упражнение 10 ………. 37

Упражнение 11. Ломаные арпеджио ………. 42

Упражнение 12. Арпеджио ………. 48

Упражнение 13. Ломаные арпеджио ………. 51

Упражнение 14 ………. 56

Упражнение 15 ………. 59

Упражнение 16 ………. 60

Упражнение 17. Трели ………. 62

Предисловие

Появлением в 1879 году в Париже Общества камерной музыки для духовых инструментов знаменуется закат эпохи доминирования фортепиано и струнных инструментов в академической камерной музыке. Его основатель – видный французский музыкант того времени Поль Таффанель, флейтист, дирижер, композитор и общественный деятель, считающийся также основателем французской школы игры на поперечной флейте.

Поль Таффанель (1844 – 1908) родился в Бордо, в возрасте 9 лет начал брать уроки флейты у своего отца, и уже через год дал первый концерт. Впоследствии он обучался в Парижской консерватории у Луи Дорюса. По ее окончанию в 1860 году он получил свою первую премию за победу в исполнительском конкурсе, посвятив следующие 30 лет своей жизни карьере сольного исполнителя на флейте, побывав с гастролями в том числе и в России. Продолжая традиции того времени по созданию и развитию национальных школ, он пропагандировал идеи французского стиля в музыке, помимо этого возвращая интерес к исполнению забытых произведений композиторов конца XVIII века для духовых инструментов.

   Завершив карьеру сольного исполнителя в 1890 году, он становится дирижером Оркестра консерватории, а спустя три года также руководителем кафедры флейты. В годы своего преподавания он значительно обогатил исполнительский репертуар студентов (в частности введя произведения иностранных композиторов), а также методику преподавания. Кроме этого он создавал и свои произведения, которые входят в репертуар духовиков и поныне. Именно в рамках своей педагогической карьеры он начал работу над большим учебным пособием «Полная школа игры на флейте», включающим в себя все наиболее важные аспекты подготовки флейтиста, начиная от правильной постановки рук и корпуса до стилистических моментов исполнительства, который в течение своей жизни так и не успел завершить.

   Филипп Гобер (1879 – 1941) родился в Каоре, небольшом городе на юго-западе Франции, его отец был сапожником, однако увлекался игрой на кларнете. В возрасте 7 лет Гобер переезжает в Париж, где берет уроки флейты сначала у Жюля Таффанеля, а затем у его сына, Поля Таффанеля. В 1893 году поступает в Парижскую консерваторию, где помимо флейты серьезно занимается гармонией и композицией. Ведя активную концертную деятельность в ведущих оркестрах Парижа, а также сочиняя музыку, в 1904 году Гобер получает место второго дирижера Оркестра концертного общества Парижской консерватории. После Первой мировой войны в 1919 году он также становится профессором флейты в консерватории (среди его учеников Марсель Моиз) и музыкальным руководителем Парижской оперы. После завершения своей исполнительской карьеры в 1923 году Гобер остается профессором флейты до 1931 года, после чего преподает дирижирование.

   Гобер совместно с ещё одним учеником Таффанеля Луи Флери завершает методический труд Таффанеля, работа над которым шла многие годы. «Полная школа игры на флейте» Таффанеля-Гобера была издана лишь в 1923 году, однако и по сей день она является важнейшим подспорьем для образования исполнителя-флейтиста, являясь своеобразной «энциклопедией игры на флейте».

   Данный сборник содержит в себе один из восьми разделов этого труда, а именно четвертую главу «Большие ежедневные упражнения на механику», которая содержит в себе 17 комплексных упражнений на разные виды техники. Эти упражнения позволяют развить и «держать в пальцах» огромное количество всевозможных гамм, арпеджио, интервалов и трелей. Играя их самыми разнообразными штрихами и ритмическими группировками, флейтист сможет во время исполнения практически любого произведения классико-романтического репертуара в первую очередь думать о выразительности, а не о технических сложностях. Именно поэтому этот сборник адресован всем флейтистам, уже овладевшим азами звукоизвлечения.

Сергей Стройкин, музыкальный редактор издательства «Планета музыки»